Современные виды творчества и рукоделия. Шедевры рукоделия: новые виды и технологии

Виды и техники в рукоделии. Обзор, советы и отзывы мастериц.

Женская природа — это направленность действий внутрь, развитие гармонии с окружающим миром, умение жить душой в любви, даря любовь.

Женщина черпает силы изнутри, но они имеют свойство расходоваться. Как колодец с чистой водой, кажется, что он неисчерпаем, однако бывают периоды ухода воды
Потому в арсенале представительницей прекрасной половины существуют свои способы наполнения себя энергией и силами
Во времена наших предков славян все женщины были рукодельницами, собирались небольшими группами по вечерам и мастерили либо дома при свете лучины создавали шедевры для семейных нужд
И сегодня традиция женского рукодельного дела возродилась и получила широкое применение. Глаз радуется на ярмарках от обилия творческой фантазии и красивых вещей и предметов

Рукоделие как образ жизни

Мы так прочно втиснули себя в рамки дом-работа-дом, что забыли о других радостях в жизни или перестали выделять время для их созерцания
Навязанная идея обогащения, жизнь в кредит, гонка за золотым тельцом выматывают и отбирают силы для отдыха и творчества
Мы тешим себя мыслями — еще чуть-чуть подзаработаю, вот этот проект выполню и все — займусь рукоделием. А то швейная машинка уже запылилась, спицы и крючки притупились, бисер рассыпался по дому, а иголки с мулине перемешались в волшебной коробочке для маминого творчества
Остановите свой мысленный поток и оглянитесь на свою жизнь! Где в ней место радости и источникам вдохновения вас, вашей семьи и окружающего мира? Женщина с потухшими глазами, обесточенная гонкой за выживание, какую сможет атмосферу создать дома
Присмотритесь к мастерицам на рукодельной ярмарке. Веселые, румяные, полные жизненных сил и творческого вдохновения, они буквально «заражают» посетителей «вирусом» рукоделия. Они что-то знают, как ведуньи древнеславянских времен
Рукоделие — это творение и украшение мира своими руками. Сам процесс создания изделия сравним с медитацией, когда все эмоции внутри утихают, гармонизируются с окружающим пространством, даря радость и силы своей хозяйке

Думаете, это случайность, что молодые мамочки первенцев ощущают порывы к занятию творчеством? Так женская природа подсказывает направления для развития себя и наполнения энергиями гармонии.

Женщины даже отказываются в наше время от наемной офисной работы ради рукоделия. Некоторое время они творят для себя и своей семьи, а потом, будто из воздуха, у них появляются клиенты и постоянные заказы на рукотворную красоту. Денежный поток находит дорожку в их дом. Так мир благодарит рукодельниц за их душевный творческий труд.

Как заработать на рукоделии?

Для запуска любого дела важны цель и миссия. Если они созидательные, то оно будет успешным, если разрушительные и эгоистические — все пойдет прахом и останутся внутри человека горечь разочарования, неудовлетворенность и даже злоба
Вместо цели заработать деньги старайтесь доставить удовольствие будущему хозяину вещи, сделать ее красивой, добавить изюминку. А миссией деятельности определите наполнение мира радостью, добром, красотой, творчеством от деяний рук человеческих
Творите и собирайте фото своих рукодельных шедевров в портфолио. Как будете готовы, вы сможете его смело демонстрировать сначала родным и подружкам, затем в Интернете на сайтах объявлений и форумах мастериц
Заказы постепенно будут поступать вам отовсюду. Главное, чтобы времени у вас было достаточно и для их выполнения, и для семьи, и для себя. Рукоделие должно приносить радость, а не отнимать силы в погоне за датами выполнения заказов

Каким видом рукоделия заняться? Популярные виды рукоделия

Фантазия женщины удивительна и многогранна, она может подтолкнуть свою хозяйку к занятию творчеством с любым подручным материалом:

тканями
нитками
бумагой
природными материалами — соломой, лепестками, листьями, зернами и семечками, камушками и ракушками
проволокой
глиной
бисером и бусинами

Потому и видов рукоделия большое количество. Многие из них возродилась еще со времен предков, а есть и такие, что появились относительно недавно.

Популярными среди них являются:

вышивание нитками, бисером, лентами
вязание крючком, спицами, фриволите
валяние войлока и шерсти
лоскутное шитье, или пэчворк
мотание кукол
создание букетов из тканей и маленьких мягких игрушек
скрапбукинг
лепка из полимерной глины
куклы тильды
декупаж
карвинг — резьба из фруктов
квиллинг — бумагокручение, когда из узких полосок бумаги скручиваются спиральки, которые затем составляют интересные сувениры
топиарии — создание денежных талисманов и магнитов в виде растения в горшочке
ошибана — японский вид рукоделия из природных частей растений — лепестков, листьев, семян
плетение мандал
мыловарение
создание украшений из фоамирана (пластичной замши)

Алмазная техника рукоделия — вышивка мозаикой

Она пришла к нам из Китая. Другие ее названия — алмазная вышивка, вышивка мозаикой.

Ее отличительная особенность — выполнение без ниток и иголки. Суть алмазной техники в составлении удивительных картин из мелких разноцветных камушков, имеющих огранку алмаза. Благодаря этому готовая работа «оживает» при попадании на нее лучей света, играет красками, переливается.

Доступны готовые наборы для рукодельниц по технике мозаичной вышивки. Кроме камушков-стразов и схемы картины, в них находятся

пинцет
линейка для выравнивания рядов уложенных материалов
закрепитель
ножницы
рамка

Рисунок-схема покрыт пленкой, которую следует снять перед началом вышивания.

Вам потребуются:

твердая поверхность, на которой можно разложить и закрепить схему
яркий источник света, чтобы не переутомлять глаза во время работы
усидчивость и внимательность при подборе страз и их укладке на рисунок
После каждого вложенного ряда его следует выровнять линейкой. Тогда картина будет ровной и совпадать со схемой
Помните, что липкий слой на схеме сохраняет свои свойства одну неделю
По окончанию работы картине нужно дать время подсохнуть, затем покрыть ее закрепителем. Она также остается на ровной поверхности до полного высыхания. И, наконец, она готова для помещения в рамку и занятия места на стене или полке
Наиболее распространенный набор — это алмазная вышивка павлинов. Также можно найти схемы цветов, природы, птиц

Йо-Йо, техника рукоделия

Эта техника рукоделия родом из Англии. Она проста и в тоже время придает оригинальность готовому изделию. Ее можно использовать даже как вариант игры с малышами и создания украшений или игрушек.

Йо-йо — это кусочки ткани, стянутые с одной стороны ниточкой так, чтобы получилась «гармошка» или складки. Они бывают объемные и плоские, однотонные и разноцветные, украшены пуговицами, бисером, ажурными кружевами. Мастерицы-профессионалы используют микс из тканей для создания оригинальных йо-йо.

Классическая их форма — круг, однако фантазия рукодельниц расширила их геометрический спектр. Йо-йо бывают в форме сердечек, цветов, бабочек.

Наибольшее применение йо-йо имеют в пэчворке. Но даже если вы начинающая рукодельница, освоить эту технику вам удастся без проблем. Тем более, что украсить разноцветными оригинальными йо-йо можно любой предмет интерьера, гардероба, игрушки, украшения.

Куклы своими руками

Не менее интересное направление в рукоделии — это создание кукол своими руками. Женщины всегда остаются девочками, а значит склонны играть и проживать разные истории со своими маленькими молчаливыми подружками.

Скорее всего, у предков всех народностей было развито шитье кукол женщинами для дочурок. Такая игрушка милее сердцу, поскольку впитала тепло и любовь маминых ручек.

Техник создания кукол множество, стоит отметить своим вниманием:

куклы-мотанки
обереги
ангелы
тильды
вальфдорские
связанные спицами или крючком

Для всех них общее — это натуральные материалы, приятные на ощупь и безопасные для детских ручек. В качестве наполнителя рукодельницы используют вату, козью и баранью шерсть, синтепух.

Для многих кукол мастерицы шьют одежду и учат этому ремеслу своих дочек. Последние с радостью подхватывают идею заботы об игрушке.

Например, особенность вальфдорских кукол — это отражение интереса ребенка определенного возраста. Крохе до 3 лет будет интересна игрушка с минимумом деталей, без прорисованных черт лица, одета в несъемный слип. А малышке 5 лет нужна уже куколка с максимальным количеством деталей — обувь на ножках, платье с бретельками и/или застежками, сумочка, шляпка, волосы.

Техника рукоделия декупаж

Возникла в XV столетии в Германии и довольно быстро распространилась в Средневековой Европе. Она заключается в нанесении вырезанных рисунков на предметы с последующим закреплением лаком для фиксации и долговечности их будущей эксплуатации.

Изначально техника декупаж применялась для украшения мебели с целью подражания ее более дорогостоящему аналогу. За это свойство имитации итальянцы обозвали ее техникой «для бедных».

В наше время декупаж возродился и активно развивается. В качестве заготовок с рисунками для декорирования используются салфетки, бумага разных видов, ткань. Рукодельницы украшают с помощью этой техники мебель, посуду, другие предметы интерьера, аксессуары.

Обычно для создания шедевров в технике декупаж используется заготовки рисунков, клей, лак, кисточки, ножницы, краски.

В зависимости от стиля предмета, выбранного мастерицей для декорирования, различают и разные направления в декупаже:

прованс
викторианский стиль
кантри
шебби-шик
симплисити
милитари

Внешне техника декупаж может быть с преобладанием золотого цвета, старины, росписи.

Техники рукоделия из ткани

Ткань, пожалуй, наиболее распространенный и ожидаемый материал для рукодельного творчества. Она окружает нас повсюду, да и жизнь без тканей не представляется вовсе. Потому техник рукоделия из этого материала множество, кроме привычного шитья одежды и тканевых предметов бытового назначения.

Существуют следующие разновидности техник из ткани:

Вышивка атласными лентами
Вязание из лоскутов ткани спицами и/или крючком
Аппликация — составление картинок из ткани и любого другого подручного материала.
Батик — роспись красками как натуральных тканей, так и синтетических. Особенность выполнения этой техники заключается в резервировании мест жидкостью, которая отталкивает краску, например, бензин, специальный водный раствор, парафин.
Кукольная техника — формирование кукол из тканей разной фактуры и цвета. Куклы как шьются, так и «мотаются» или собираются из тканевых полотен.
Мережка — техника создания ажурных рисунков на ткани путем выдергивания нитей из нее. Украшаются салфетки, скатерти, постельное белье, одежда.
Пэчворк, квилтинг или лоскутное шитье — техника создания удивительных и практичных вещей из кусочков ткани
Картины из ткани — ткань-заготовку расписывают красками, вырезают и оформляют в рисунок на полотне.
Фурошики — оригами из ткани, сфера применения — создание оригинальных упаковок для подарков
Темари — украшение новогодних шаров с помощью ткани и иголки с нитками

Хобби, рукоделие вязание

Не менее популярным и древним видом рукоделия является вязание. Достаточно взять нитки, спицы или крючок и начать создавать свой шедевр. Да-да, и ничуть не меньше. Потому что в него вы вложите частичку своей души, тепла, времени и внимания.

Но вязание в своем развитии приобрело новые направления и техники, например:

фриволите
узелковое
на вилке
тунисское
руками без любых приспособлений
вязаный пэчворк
модульное
перуанское или брумстик

Каждое из них удивительно и интересно с точки зрения процесса и достигнутого результата. Мастерицы, хорошо овладевшие классическими техниками вязания, с удовольствием окунаются в изучение и практику новых смежных видов. Это и кругозор расширяет, и память, усидчивость, терпение развивает. А бонус — красота в доме и гармония в душе!

Однозначно можно сказать, что рукоделием заниматься полезно.

чтобы выглядеть загадочно и индивидуально
для расширения круга подруг-единомышленниц
экономия семейного бюджета
дизайн пространства дома своими руками
медитация в процессе работы
профилактика заболеваний суставов, нервных расстройств, депрессий
тренировка усидчивости, терпения, внимательности, фантазии
креативные оригинальные подарки родным и близким
настроение улучшается как у рукодельницы, так и всех членов ее семьи
отсутствие времени для ссор, споров, сплетен, безделья

И каждая мастерица легко продолжит этот бесконечный список преимуществ от занятий рукоделием.

Помните, любой вид рукоделия полезен и актуален. Радуйте себя и близких красивыми работами и своим позитивом!

Начинающим рукодельницам подойдут книги, журналы, видео-уроки по любой интересной для них технике. Только не просто смотрите, а сразу воплощайте в жизнь
Зарегистрируйтесь на нескольких рукодельных сайтах и отслеживпйте новинки изделий в конкретном виде рукоделия
Уместно знакомство с мастерицамт на специальных форумах, где они охотно отвечают на вопросы и хвастаются своими шедеврами
Обязательно собирайте портфолио своих работ, если планируете расширять клиентскую базу и количество заказов у себя. Дополнительные деньги всегда будут кстати
Прислушивайтесь к себе, если какая-то техника не идет, отложите ее и займитесь чем-то другим. Мужской подход — довести до конца работу любой ценой — абсолютно противоестественен в женском творчестве. Соблюдайте баланс и меру
Избегайте захламления пространства лома своими недоделками. Они только будут вас огорчать

Рукоделие: отзывы

Марина, домохозяйка
После рождения сына меня потянуло к рукоделию. Хотя последний раз я прикасалась к спицам, ниткам и игрокам на уроках труда в школе. Пристрастилась к вязанию крючком, спицами, вышиванию крестиком и бисером. Дни шли, мое мастерство и количество удачных работ увеличивались. Через год я смело выставила некоторые из них на сайтах. Постепенно у меня появились клиенты и заказы. Теперь я не думаю о выходе на работу из декрета. Жить более свободно и еще и с заработком мне комфортно.

Светлана Григорьевна, пенсионерка
Сколько себя помню всегда любила и занимались рукоделием. Ближе всего для меня вышивание. Весь мой дом всегда был убран как на праздник. Эту привычку я почерпнула от мамы и бабушки, они были прекрасным мастерицами в рукоделии. Теперь у меня уже подросшие внучки. На каникулы они всегда с радостью приезжают ко мне и осваивают секреты вышивания. Их работы на школьных конкурсах всегда занимают призовые места. Я как учитель и бабушка горжусь их успехами!

Видео: как заработать на рукоделии?

Все активней и активней набирает популярность хэнд-мэйд. Большинство людей предпочитают создавать своими руками не только интересные индивидуальные аксессуары, но и предметы интерьера, рождая целые шедевры рукоделия. Огромным преимуществом рукоделия является то, что в большинстве случаев оно не требует глобальных финансовых затрат, а чтобы создать шедевры, зачастую хватает подручных материалов.

Все активней и активней набирает популярность хэнд-мэйд

Рукоделие – отличный вариант проведения досуга, который дарит массу приятных впечатлений, создает ощущение гармонии, а также позволяет сделать бюджетные подарки близким или красиво украсить собственный дом. Именно поэтому большинство представительниц прекрасного пола мастерят что-либо своими руками не в коммерческих целях, а для души.

Для того чтобы найти подходящий тип рукоделия, необходимо тщательно изучить список популярных техник, а затем, опробовав различные их виды подобрать наиболее интересный вариант . Итак, какие бывают рукодельные техники?

Для начинающих наиболее подходящими будут следующие техники работы с нитями:

нитяной квиллинг;
плетение пушистых наволочек;
макраме;
бабушкино вязание;
различные виды вышивок.

Использование ткани необходимо в следующих техниках:

создание текстильных кукол;
батик;
кинусайга;
гильоширование;
теримэн.

Для защитников экологии оптимальным вариантом станут следующие техники рукоделия.

Роспись по дереву.
Выжигание.
Икебана.
Соломка.
Мозаика из яичной скорлупы.
Мозаика из рыбьей чешуи.

Особой популярностью пользуется резьба по различным материалам:

гипсу;
дереву;
камню;
яичной скорлупе;
кости;
фруктам и овощам – карвинг.

Существуют различные техники, связанные со стеклом:

витраж;
фьюзинг;
лэмпворк.

Из объемного моделирования новички могут выбрать:

мыловарение;
свечеварение;
лепку из соленого теста или полимерной глины;
лепку из холодного фарфора;
керамическую флористику.

Интересные бумажные техники:

квиллинг;
оригами;
плетение из газетных трубочек;
аппликация;
кусудама;
скрапбукинг;
папье-маше;
айрис-фолдинг;
вытынанка;
декупаж.

Также новичков может заинтересовать:

бисероплетение;
вышивка лентами;
декор пуговицами;
создание топиариев;
канзаши.

В списке представлены наиболее популярные в мире виды творчества, помимо них можно обнаружить и другие варианты хобби.

Галерея: шедевры рукоделия (25 фото)

Редкие виды

Бывает, что традиционные виды рукоделия постепенно надоедают, в этом случае на помощь придут редкие типы творчества.

Также существуют и редкие виды рукоделия:

энкаустика – рисование восковыми мелками и утюгом;
киригами – вырезание объемных моделей из бумаги;
зардози – вышивка, которая имеет исторические корни: в Древности ею владели исключительно мужчины в Индии. Для вышивания они использовали только драгоценные металлы и камни. Современные материалы позволяют сделать эту вышивку бюджетной без ущерба для ее красоты, роскоши и изящности;
юбинуки – техника создания бижутерии, необходимой для защиты пальцев во время шиться;
рисование ватой по бархатной бумаге;
эбру – рисование по воде;
ошибана – рисование картин с помощью сухих природных материалов, например, листвы, травы;
темари – вышивка на шарах;
амигуруми – вязание игрушек с помощью крючка;
ганутель – формирование изящных цветок из ниток и проволоки, скрученной в спираль;
пэчворк – лоскутное шитье;
валяние.

Киригами – вырезание объемных моделей из бумаги

Новые виды рукоделия в мире

Искусство постоянно развивается, поэтому в мире появляется все больше и больше разнообразных техник рукоделия, среди которых можно с легкостью подобрать себе что-нибудь по душе.

Сейчас наиболее популярны следующие новые рукодельные техники:

Ярнбомбинг – уличное вязание, которое подразумевает собой создание образов для парков в городе, улиц, дачных участков, а также разнообразных уличных предметов.
Алмазная вышивка – рукоделие, совмещающее в себе 2 древнейшие техники: мозаику и вышивку. Это необычное хобби подразумевает собой создание картин из страз.
Лепка бижутерии и аксессуаров из полимерной глины.
Декупаж с распечаткой подразумевает под собой создание поделки на основе изображения, распечатанного на лазерном принтере.
Создание игрушек из капроновых носков.
Вязание из пластиковых пакетов.
Парчмент крафт – отголосок старинного вида творчества, который заключался в тиснении узоров на тонкой недубленой коже. В современности используется бумага, плотность которой превышает 150 г/м2.

Ярнбомбинг – уличное вязание, которое подразумевает собой создание образов для парков в городе, улиц, дачных участков

Существуют ли прибыльные виды рукоделия (видео)

Шедевры рукоделия: какие из них можно воплотить своими руками?

Интересно, что абсолютно все разновидности техник рукоделия можно воплотить своими руками. Единственной преградой на пути к этому может оказаться отсутствие необходимых материалов или оборудования в домашних условиях. Однако при определенном финансовом положении и эти преграды легко устранимы.

Для того чтобы максимально раскрыть свой талант и разносторонне изучить различные виды техник потребуется начинать изготовление поделок с легких моделей, постепенно оттачивая свое мастерство и усложняя схемы, эскизы или шаблоны. Интересно, что в домашних условиях можно заниматься даже ковроплетением и металлопластикой.

Ковроткачество и ковроплетение: что для этого нужно?

Для занятия ковроткачеством понадобится узкий круг материалов:

ручной ковроткацкий станок или деревянную раму;
льняные гладкие нити для создания основы и утка;
пряжа, из которой будет плестись сам ковер;
прибивалка;
челнок;
крючок;
ножницы;
ковроткацкий эскиз.

Этим видом рукоделия можно с легкостью заниматься даже при отсутствии ковроткацкого станка

Этим видом рукоделия можно с легкостью заниматься даже при отсутствии ковроткацкого станка. Вместо него следует воспользоваться деревянной рамой, изготовленной из твердых пород дерева. Размер рамы должен быть напрямую связан с размером будущего желаемого ковра. При этом рама должна превышать габариты ковра на 15 сантиметров по ширине и 30-40 – по длине. Самые популярные габариты рам: высота – 120 сантиметров, ширина – 90 сантиметров.

Исторические факты о ковроткачестве

Существуют различные факты, датирующие появление ковроткачества. Первейшее появление тканых ковров датируется 16-11 веком до нашей эры. Изображения этих предметов интерьера были обнаружены в гробнице Тутмоса IV. Интересно, что был зафиксирован и процесс создания ковров. О нем свидетельствует фреска, созданная в 10 веке до нашей эры, которая была обнаружена в Бели-Хассане.

Ковроплетение было широко распространено и в Ассирии. Именно здесь в 5 веке до нашей эры был создан древнейший ворсовый ковер. Это произведение искусства было обнаружено на Алтае, а именно – в Лазарыкском кургане. Интересно, что еще в древности ковры служили не только средством для украшения жилища, но и хранения ценнейшей информации. У кочевых народов история появления ковров была обусловлена их условиями жизни в резко континентальном климате.

Ковроткачество в России наиболее распространено на территории Дагестана. Причем особо ценятся ковры, выполненные табасаранскими мастерицами.

Интересно, что жители Дагестана занимались ковроткачеством еще в эпоху бронзы, постепенно передавая секреты своего мастерства из поколения в поколение. Это дагестанское народное творчество по своему качеству не уступает лучшим мировым представителям. Доказательством этого считается то, что дагестанские ковры являются постоянными участниками ярмарок выставок не только в России, но и во всей Европе.

Мастер-класс по созданию ковра (видео)

Металлопластика: можно ли заниматься в домашних условиях?

Металлопластика – вид декоративно-прикладного творчества, в результате которого получается рельефная картина из металла. Это творчество отличается от чеканки тем, что в нем используются металлические пластины толщиной не более 0.5 миллиметра.

Интересно, что на Руси металлопластика использовалась для создания украшений, церковной утвари, предметов обихода. Постепенно этот вид творчества утрачивал свою популярность, однако его возрождение датировано 50-ми годами, после того, как Ираклий Очиаури создал на листе металла портрет своего учителя.

Металлопластика – вид декоративно-прикладного творчества, в результате которого получается рельефная картина из металла

Для того чтобы заниматься этим видом творчества дома, потребуются следующие инструменты:

тонкий лист метала;
подложка для выполнения тиснения;
линейник (вместо него может быть использована контурная сетка). Эти инструменты необходимы для выдавливания контура изображения. Если необходимо проведение тонких линий, следует воспользоваться линейником, характеризующимся диаметром рабочего конца в 1 миллиметр, а для толстых – в 2-3 миллиметра;
разные давильные стеки;
конусная выдавка, необходимая для создания узкой канавки, вставки камней;
пуансоны.

Увлечения металлопластикой могут быть реализованы в домашних условиях, так как они не требуют особых финансовых затрат, дорогостоящего оборудования и материалов. Единственное, что понадобится – мастерство наложения линий и штриховки, которое следует оттачивать довольно длительное время. Получить эти навыки можно, выполняя первое время простые графические рисунки на листе бумаги.

Практически все направления рукоделия доступны для домашней реализации. Помимо традиционных их видов, таких как вязание, живопись, рисование, складывание из бумаги, появляется все больше и больше новых направлений, которые подойдут не только для реализации увлечений женщин, но и мужчин. Поэтому среди всего разнообразия творческих техник можно найти оригинальное, интересное или нетрадиционное ручное увлечение, которое будет радовать мастера долгие годы. Для того чтобы освоить азы той или иной техники, первое время необходимо опираться на различные готовые схемы, а также в этом может помочь мастер-класс, который с легкостью можно найти на просторах интернета.

2. Бумагопластика по виду творчества очень похожа на скульптуру. Но, в бумагопластике все изделия внутри пусты, все изделия - оболочки изображаемого предмета. А в скульптуре - либо идёт наращивание объёма дополнительными элементами, либо убирается (отсекается) лишнее.
Примеры: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Гофротрубочки - так называется техника выполнения изделий, в которой для декорирования поверхностей или для создания объёмных фигур используют трубочки из гофрированной бумаги. Гофротрубочки получаются путём накручивания полосы бумаги на палочку, карандаш или спицу с последующим сжатием. Сжатая гофротрубочка хорошо держит форму и имеет множество вариантов исполнения и использования.
Примеры:

4. Квиллинг (от англ. quilling - от слова quil «птичье перо») - искусство бумагокручения. Возникло в средневековой Европе, где монахини создавали медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумажные полоски с позолоченными краями, что создавало имитацию золотой миниатюры.
Примеры:

4. Орига́ми (с яп. букв.: «сложенная бумага») - древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.
Примеры:
Виды:
- Киригами- вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: киру - резать, ками - бумага.
Pop-up - целое направление в искусстве. Эта техника сочетает элементы техник.
- Киригами и Вырезания и позволяет создавать объемные конструкции и открытки, складывающие в плоскую фигуру.
Примеры:
- Кусудама (с яп. букв. «лекарственный шар») - бумажная модель, которая обычно (но не всегда) формируется сшиванием вместе концов множества одинаковых пирамидальных модулей (обычно это стилизованные цветы, сложенные из квадратного листа бумаги), так что получается тело шарообразной формы. Как вариант, отдельные компоненты могут быть склеены вместе (например, кусудама на нижнем фото полностью склеена, а не сшита). Иногда, как украшение, снизу прикрепляется кисточка.
Искусство кусудамы происходит от древней японской традиции, когда кусудамы использовались для фимиама и смеси сухих лепестков; возможно, это были первые настоящие букеты цветов или трав. Само слово представляет комбинацию двух японских слов кусури (лекарство) и тама (шар). В настоящее время кусудамы обычно используют для украшения или в качестве подарков.
Кусудама является важной частью оригами, в частности как предшественница модульного оригами. Её часто путают с модульным оригами, что неверно, так как элементы, составляющие кусудаму, сшиты или склеены, а не вложены друг в друга, как предполагает модульное оригами.
Примеры:
- Оригами из кругов - складывание оригами из бумажного круга. Обычно затем из сложенных деталей склеивается аппликация.
Примеры:
- Оригами модульное - создание объёмных фигур из треугольных модулей оригами - придумана в Китае. Целая фигура собирается из множества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путем вкладывания их друг в друга. Появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться.
Примеры:

5. Папье́-маше́ (фр. papier-mâché «жёванная бумага») - легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях даже мебель.
В Федоскино, Палехе, Холуе из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.
Вы же можете декорировать заготовку из папье-маше не только красками, расписывая как известные художники, а используя декупаж или ассамбляж.
Примеры:

7. Тиснение (другое название «эмбоссинг») - механическое выдавливание, создающее изображения на бумаге, картоне, полимерном материале или пластике, фольге, на пергаменте (техника называется «пергамано», см.ниже), а также на коже или на бересте, при котором на самом материале получается рельефное изображение выпуклого или вогнутого штампа при нагреве или без него, иногда с дополнительным использованием фольги и краски. Тиснение осуществляется в основном на переплетных крышках, открытках, пригласительных билетах, этикеток, мягких упаковок и пр.
Этот вид работ может определяться многими факторами: усилием, фактурой и толщиной материала, направлением его порезки, макетом и другими факторами.
Примеры:
Виды:
- Пергамано - пергаментная бумага (плотная вощёная калька) обрабатывается инструментом для тиснения и в процессе обработки становится выпуклой и белеет. В этой технике получаются интересные открытки, также эту технику можно применить для оформления скрапстранички.
Примеры:
- Текстурирование - нанесение изображения с помощью клише на гладкий материал, как правило, металлизированную бумагу, с целью имитации тиснения фольгой. Также применяется для имитации кожи определенных пород (например, клише с рисунком, имитирующим кожу крокодила и т. д)

* Техники, связанные с плетением:
Человек научился плетению гораздо раньше, чем гончарному делу. Сначала он плёл из длинных из гибких ветвей жилище (крыши, изгороди, мебель), всевозможные корзины для разных нужд (колыбели, туеса, повозки, черпухи, лукошки) и обувь. Человек научился заплетать волосы в косы.
С развитием этого вида рукоделия появлялись всё более разные материалы для применения. Оказалось, что плести можно из всего, что попадается: из лозы и камыша, из верёвок и ниток, из кожи и бересты, из проволоки и бисера, из газет.... Появились такие техники плетения, как лозоплетение, плетение из бересты и камыша, фриволите, узелковое плетение макраме, плетение на коклюшках, бисероплетение, ганутель, плетение шнуров кумихимо, кольчужное плетение,плетение сеток, индейское плетение мандала, их имитации (плетение из бумажных полос и фантиков, плетение из газет и журналов)...
Как оказалось, этот вид рукоделия популярен до сих пор, ведь применяя его, можно сплести множество красивых и полезных вещей, украсив ими наш дом.
Примеры:

1. Бисероплетение, как и сам бисер, имеет многовековую историю. Древние египтяне первыми научились плести из бисерных нитей ожерелья, низать браслеты и покрывать бисерными сетками женские платья. Но лишь в Хв начался настоящий расцвет бисерного производства. Долгое время венецианцы тщательно оберегали секреты создания стеклянного чуда. Мастера и мастерицы украшали бисером одежду и обувь, кошельки и сумочки, чехольчики для вееров и очёчники, а также и другие изящные вещицы.
С появлением в Америке бисера, коренные жители начали использовать его вместо традиционно- индейских привычных материалов. Для ритуального пояса, колыбели, налобной повязки, корзины, сетки для волос, серёжек, табакерок..
На Крайнем Севере вышивкой бисером украшали шубы, унты, головные уборы, оленью упряжь, солнцезащитные кожанные очки...
Очень изобретательны были наши прабабушки. Среди огромного разнообразия нарядных безделушек встречаются удивительные предметы. Щёточки и чехлы на мел, чехольчики на зубочистку (!), чернильницу, перочистку и карандаш, ошейник для любимой собачки, подстаканник, кружевные воротники, пасхальные яйца, шахматные доски и многое-многое-многое другое.
Примеры:

2. Ганутель - эксклюзивное мальтийское рукоделие. Именно в монастырях Средиземноморья сохранилась до сих пор эта техника создания красивых цветов для украшения алтаря.
В ганутели используется тонкая спиральная проволока и шёлковые нитки для обмотки деталей, а также бусинки, жемчуг или бисер. Блестящие цветы получаются изящными и лёгкими.
В ХVIв спиральную проволоку из золота или серебра называли по-итальянски «canutiglia», а по-испански «canutillo», на русском языке вероятно это слово трансформировалось в «канитель».
Примеры:

3. Макраме (от арабск. - тесьма, бахрома, кружево или от турецк. - шарф или салфетка с бахромой) - техника узелкового плетения.
Техника этого узелкового плетения известна ещё с древности. По некоторым данным в Европу макраме пришло в VIII-IX веках с Востока. Эту технику знали в Древнем Египте, Ассирии, Иране, Перу, Китае, Древней Греции.
Примеры:

4. Плетение кружева на коклюшках. В России до сих пор известны - Вологодский, Елецкий, Кировский, Белевский, Михайловский промыслы.
Примеры:

5. Фриволите - это плетеное узелковое кружево. Его также называют челночным кружевом, поскольку плетется это кружево специальным челноком.
Примеры:

* Техники, связанные с росписью, различными видами живописи и создания изображений:

Рисование - это жанр в изобразительном искусстве и соответствующая техника, которые создают зрительный образ (изображение) на какой-либо поверхности или объекте с помощью графических средств, рисовальных элементов (в противоположность живописным элементам), преимущественно из линий и штрихов.
Например: рисунок углём, рисунок карандашом, рисунок тушью и пером...
Жи́вопись - вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу; созданием изображения с помощью цифровых технологий; а также произведения искусства, выполненные такими способами.
Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен, и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму.
Примеры:

1. Ба́тик - ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов.
Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесенными на ткань (шёлк, хлопок, шерсть, синтетику), не пропускают через себя краску - или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.
Существует несколько видов батика - горячий, холодный, узелковый, свободная роспись, свободная роспись с применением солевого раствора, шибори.
Батик - batik - индонезийское слово. В переводе с индонезийского слово «ba» - означает хлопчатобумажная ткань, а «-tik» - «точка» или «капля». Ambatik - рисовать, покрывать каплями, штриховать.
Роспись «батик» издавна известна у народов Индонезии, Индии и др.. В Европе - с ХХ века.
Примеры:

2. Витраж (лат. Vitrum - стекло) - это один из видов декоративного искусства. Стекло или иной прозрачный материал является основным материалом. Из глубокой древности начинается история витражей. Изначально стекла вставлялись в оконный или дверной проем, затем появляются первые мозаичные картины и самостоятельные декоративные композиции, панно, выполненные из цветных кусочков стекла или расписанные специальными красками по простому стеклу.
Примеры:

3. Выдувание – техника, основанная на выдувании краски через трубочку (на лист бумаги). Эта древняя техника являлась традиционной как для творцов древних изображений (использовались костяные трубочки).
Современные трубочки для сока ничем не хуже в применении. Они помогают выдувать узнаваемые, необычные, а порой фантастические рисунки из небольшого количества жидкой краски по листу бумаги.

4. Гильоширование - техника выжигания ажурного узора по ткани вручную с помощью выжигательного аппарата была разработана и запатентована Зинаидой Петровной Котенковой.
Гильоширование требует аккуратности в работе. Она должна быть выполнена в единой цветовой гамме и соответствовать орнаментальной стилистике заданной композиции.
Салфетки, панно с аппликациями, закладки для книг, платочки, воротнички - всё это и много другое, что подскажет ваша фантазия, украсит любой дом!
Примеры:

5. Граттаж (от французского gratter - скрести, царапать) - техника царапанья.
Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону, залитых тушью (чтобы не расплывалась надо немного добавить моющего средства или шампунь, всего несколько капель).
Примеры:

6. Мозаика - одно из самых древних искусств. Это способ создания изображения из маленьких элементов. Собирание мозаики очень важно для психического развития ребенка.
Может быть из разных материалов: бутылочные крышки, бусины, пуговицы, пластмассовые фишки, деревянные спилы веточек или спички, магнитные кусочки, стекляшки, керамические кусочки, мелкие камешки, ракушки, термо-мозаика, тетрис-мозаика, монетки, кусочки ткани или бумаги, зёрно, крупа, семена клёна, макароны, любой природный материал (чешуйки шишек, хвоя, арбузные и дынные семечки), стружки от карандаша, птичьи пёрышки и т.д.
Примеры:

7. Монотипия (от греческого monos - один, единый и tupos - отпечаток) - одной из простейших графических техник.
По гладкой поверхности стекла или толстой глянцевой бумаге (она не должна пропускать воду) - делается рисунок гуашевой краской или красками. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.
Примеры:

8. Нитяная гра́фика (изонить, изображение нитью, ниточный дизайн) - графическое изображение, особым образом выполненное нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону. В качестве основания ещё можно использовать бархат (бархатную бумагу) или плотную бумагу. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные, мулине или другие. Также можно использовать цветные шелковые нитки.
Примеры:

9. Орна́мент (лат. ornamentum - украшение) - узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов (утварь, орудия и оружие, текстильные изделия, мебель, книги и т. д.), архитектурных сооружений (как извне, так и в интерьере), произведений пластических искусств (главным образом прикладных), у первобытных народов также самого человеческого тела (раскраска, татуировка). Связанный с поверхностью, которую он украшает и зрительно организует, орнамент, как правило, выявляет или акцентирует архитектонику предмета, на который он нанесён. Орнамент либо оперирует отвлечёнными формами, либо стилизует реальные мотивы, зачастую схематизируя их до неузнаваемости.
Примеры:

10. Печать.
Виды:
- Печатание при помощи губки. Для этого подойдет и морская губка, и обычная, предназначенная для мытья посуды.
Примеры:
В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон - узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов...
- Штамп (штамповка). В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон - узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов и т.д.
Примеры:

11. Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально «точечность») - стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками прямоугольной или круглой формы в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от смешения красок на палитре. Оптическое смешение трех основных цветов (красный, синий, желтый) и пар дополнительных цветов (красный - зеленый, синий - оранжевый, желтый - фиолетовый) дает значительно большую яркость, чем механическая смесь пигментов.Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде.
Основоположником стиля явился Жорж Сера.
Другое название пуантилизма - дивизионизм (от лат. divisio - разделение, дробление).
Примеры:

12. Рисование ладошками. Маленьким детям трудно пользоваться кисточкой для рисования. Существует очень увлекательное занятие, которое подарит ребенку новые ощущения, разовьет мелкую моторику рук, даст возможность открыть для себя новый и волшебный мир художественного творчества – это рисование ладошками. Рисуя своими ладошками, маленькие художники развивают свою фантазию и абстрактное мышление.
Примеры:

13. Рисование отпечатками листьев. Собрав различные опавшие листья, намажьте каждый листочек гуашью со стороны прожилок. Бумага, на которой Вы собираетесь оставить оттиск, может быть цветной или белой. Прижмите лист окрашенной стороной к листу бумаги аккуратно снимите его, взяв за "хвостик" (черешок). Этот процесс можно повторять раз за разом. И вот, дорисовав детали, у Вас уже летает над цветком бабочка.
Примеры:

14. Роспись. Один из самых древних видов народных промыслов, которые на протяжении нескольких столетий являлись неотъемлемой частью повседневной жизни и самобытной культуры народа. В русском народном творчестве существует большое количество разновидностей этого вида декоративно-прикладного искусства.
Вот некоторые из них:
- Жостовская роспись - старинный русский народный промысел, возник в начале XIX века, в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Является одним из наиболее известных видов русской народной живописи. Жостовские подносы расписывают от руки. Обычно на чёрном фоне изображают букеты цветов.
- Городецкая роспись - русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.
- Хохломская роспись - старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Традиционные элементы Хохломы - красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Примеры:

15. Энка́устика (от др.-греч. «искусство выжигания») - техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы.
Примеры:

*Техники, связанные с шитьём, вышивкой и использованием тканей:
Шитье - разговорная форма от глагола "шить", т.е. то, что шьется или сшито.
Примеры:

2. Пэчворк, Квилт, Квилтинг или Лоскутное шитьё - это народное декоративно-прикладное искусство, с многовековыми традициями и стилистическими особенностями. Это техника, использующая кусочки разноцветных тканей или вязанных элементов геометрических форм для соединения в покрывале, блузке или сумке.
Примеры:
Виды:
- Артишок – разновидность пэчворка, получившая своё название из-за сходства с плодами артишока. У этой техники есть и другие названия - «зубчики», «уголки», «чешуйки», «перья».
По большому счёту в этой технике все сводится к складыванию вырезанных деталей и пришиванию их на основу в определенной последовательности. Или же, используя бумагу, составлять (наклеивая) различные панно округлой (или многогранной формы) на плоскости или в объёме.
Нашивать можно двумя способами: острие заготовок направлять к центру основной детали, либо к ее краям. Это если шить плоское изделие. У изделий объемного характера - острием к более узкой части. Складываемые детали не обязательно вырезаются в форме квадратиков. Это могут быть и прямоугольники, и круги. В любом случае мы встречаемся со складыванием вырезанных заготовок, следовательно, можно утверждать, что эти лоскутные техники принадлежат к семейству лоскутного оригами, а так как они создают объем, то, следовательно, и к «3d» технике.
Пример:
- Крэйзи-квилт. Недавно столкнулась и с такой разновидностью. По-моему, это мультиметод.
Суть заключается в том, что изделие создаётся из сочетания различных техник: пэчворк+вышивка+роспись и т.д.
Пример:

3. Цумами Канзаши. В основе техники Цумами лежит оригами. Только складывают не бумагу, а квадратики натурального шелка. Слово «Tsumami» означает «защипнуть»: мастер берет кусочек сложенного шелка, используя щипчики или пинцет. Лепестки будущих цветов затем наклеиваются на основу.
Шпилька для волос (канзаши), украшенная шёлковым цветком, и дала название целому новому виду декоративно-прикладного искусства. В этой технике изготавливались и украшения для гребней, и для отдельных палочек, а также для сложных конструкций, составленных из разных аксессуаров.
Примеры:

* Техники, связанные с вязанием:
Что же такое вязание? Это процесс изготовления изделий из непрерывных нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную (вязальный крючок, спицы).
Примеры:

1. Вязание на вилке. Интересный способ вязания крючком с помощью специального приспособления - вилки, изогнутой в форме буквы U. В результате получаются легкие, воздушные узоры.
2. Вязание крючком (тамбурное)- процесс ручного изготовления полотна или кружева из ниток с помощью вязального крючка. создавающий не только плотные, рельефные узоры, но и тонкие, ажурные, напоминающие кружевное полотно. Узоры вязания состоят из разных сочетаний петель и столбиков. Правильное соотношение - толщина крючка должна быть почти в два раза больше толщины нитки.
Примеры:
3. Простое (европейское) вязание на спицах позволяет комбинировать несколько видов петель, что создаёт простые и сложные ажурные узоры.
Примеры:
4. Тунисском вязании длинным крючком (одновременно могут участвовать как одна, так и несколько петель для создания узора).
5. Жаккардовое вязание - узоры вывязываются на спицах из нитей нескольких цветов.
6. Филейное вязание – имитирует филейно-гипюрные вышивки по специальной сетке.
7. Гипюрное вязание (ирландское или брюссельское кружево) крючком.

2. Выпиливание. Одним из видов является выпиливание лобзиком. Украшая свой быт и жилище удобными для повседневной жизни изделиями ручной работы или детскими игрушками, вы испытываете радость от внешнего вида и удовольствие от процесса их создания.
Примеры:

3. Резьба - вид декоративно-прикладного искусства. Является одним из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом.
Примеры:

* Другие самодостаточные техники:
1. Аппликация (от лат. «прикладывание») - это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока, цветные бусины, бисер, шерстяные нити, металлические чеканные пластины, всевозможная материя (бархат, атлас, шелк)., высушенных листьев… Такое применение разнообразных материалов и структур с целью усиления выразительных возможностей очень близко к другому средству изображения - коллаж.
Примеры:
Также существуют:
- Аппликация из пластилина - пластилинография - новый вид декоративно-прикладного искусства. Представляет собой создания лепных картин с изображением более или менее выпуклых, полу объемных объектов на горизонтальной поверхности. По сути своей, это редко встречающийся, очень выразительный вид «живописи.
Примеры:
- Аппликация из «ладошек». Примеры:
- Обрывная аппликация - один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа - лист картона, материал - разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент - клей и ваши руки. Примеры:

2. Ассамбляж (фр. assemblage) - техника визуального искусства, родственная коллажу, но использующая объёмные детали или целые предметы, аппликативно скомпонованные на плоскости как картина. Допускает живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и другими структурами. Иногда применяется и к другим произведениям, от фотомонтажа до пространственных композиций, поскольку терминология новейшего визуального искусства не вполне устоялась.
Примеры:

3. Бумажный туннель. Оригинальное английское название этой техники tunnel book, что можно перевести как книжный или бумажный туннель. Суть техники хорошо прослеживается из английского названия tunnel - туннель - сквозное отверстие. Многослойность составляемых «книжек» (book) хорошо передает ощущение туннеля. Возникает трёхмерная открытка. Кстати, эта техника удачно сочетает разные виды техник, такие как - скрапбукинг, аппликация, вырезание, создание макетов и объёмных книг. Она чем-то сродни оригами, т.к. направлена на складывание бумаги определённым образом.
Первый бумажный туннель был датирован серединой ХVIII в. и являлся воплощением театральных сцен.
Традиционно бумажные туннели создаются в память о каком-либо мероприятии или продаются в качестве сувениров для туристов.
Примеры:

4. Вырезание - термин очень широкого понимания.
Примеры:
Вырезают из бумаги, из пенопласта, из поролона, из бересты, из пластиковых бутылок, из мыла, из фанеры (правда, это уже называется выпиливание), из фруктов и овощей, а также из других разных материалов. Применяют различные инструменты: ножницы, макетные ножи, скальпель. Вырезают маски, шапочки, игрушки, открытки, панно, цветы, фигурки и многое другое.
Виды:
- Вырезание силуэтное - это такой прием вырезания, при котором происходит вырезание на глаз предметов асимметричного строения, с криволинейными контурами (рыбы, птицы, звери и т. д.), со сложными очертаниями фигур и плавными переходами от одной части в другую. Силуэты легко узнаваемы и выразительны, они должны быть без мелких подробностей и как бы в движении. Примеры:
- Вырезание симметричное. При симметричном вырезании мы повторяем контуры изображения, которые должны точно вписываться в сложенную пополам плоскость листа бумаги, последовательно усложняя очертание фигуры, чтобы правильно передавать в аппликациях внешние особенности объектов в стилизованном виде.
Примеры:
- Вытынанка - искусство вырезания ажурных узоров из цветной, белой или чёрной бумаги существует с тех пор, когда в Китае была изобретена бумага. А такой вид вырезания стал называться цзяньчжи. Это искусство распространилось по всему миру: Китай, Япония, Вьетнам, Мексика, Дания, Финляндия, Германия, Украина, Литва и многие другие страны.
Примеры:
- Карвинг (см.ниже).

5. Декупаж (от французского decoupage -существительное, «то, что вырезано») - это техника украшения, аппликации, декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов. Китайские крестьяне в XIIв. стали таким образом декорировать мебель. А помимо вырезанных картинок из тонкой красочной бумаги, стали покрывать её лаком, чтобы выглядело, как роспись! Так, вместе с красивой мебелью в Европу попала и эта техника.
Сегодня самый популярный материал для декупажа - это трёхслойные салфетки. Отсюда и другое название - «салфеточная техника». Применение может быть абсолютно безграничным - посуда, книги, шкатулки, свечи, сосуды, музыкальные инструменты, горшки для цветов, флаконы, мебель, обувь и даже одежда! Любая поверхность - кожа, дерево, металл, керамика, картон, текстиль, гипс - должны быть однотонным и светлыми, т.к. рисунок, вырезанный из салфетки должен быть хорошо виден.
Примеры:

6. Карвинг (от англ. carvу - резать, вырезать, гравировать, нарезать; carving - резьба, резная работа, резной орнамент, высеченная фигура) в кулинарии - это наипростейшая форма скульптуры или гравировки по поверхности изделий из овощей и фруктов, столь недолговечных украшений стола.
Примеры:

7. Коллаж - творческий жанр, когда произведение создаётся из вырезанных самых разнообразных изображений, наклеенных на бумагу, холст или в цифровом варианте. Происходит от фр. papier collée - наклеенная бумага. Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении - смесь различных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов, фрагменты, собранные на одной плоскости.
Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами - тушью, акварелью и т. д.
Примеры:

8. Конструктор (из лат. constructor «строитель») - многозначный термин. Для нашего профиля это набор сопрягательных деталей. т.е деталей или элементов некоего будущего макета, информация о котором собрана автором, проанализирована и воплощена в красивое, художественно выполненное изделие.
Конструкторы различаются по типу материала - металл, дерево, пластмасса и даже бумага (например, бумажные оригами модули). При сочетании разносортных элементов возникают интересные конструкции для игр и весёлого времяпровождения.
Примеры:

9. Лепка - придание формы пластическому материалу (пластилину, глине, пластике, солёному тесту, снежному комку, песку и др.) с помощью рук и вспомогательных инструментов. Это один из базовых приёмов скульптуры, который предназначен для освоения первичных принципов этой техники.
Примеры:

10. Макет - это копия объекта с изменением размеров (как правило уменьшенная), которая выполнена с сохранением пропорций. Макет так же должен передавать основные признаки объекта.
Для создания этого уникального произведения можно использовать различные материалы, всё зависит от его функционального назначения (выставочный макет, подарочный, презентационный и т.д.). Это может быть бумага, картон, фанера, деревянные брусочки, гипсовые и глиняные детали, проволока.
Примеры:
Вид макета - модель - это действующий макет, который изображает (имитирует) какие-либо существенные особенности оригинала. Причём, внимание концентрируется на определённых сторонах моделируемого объекта или в равной степени детализации оного. Модель создают, чтобы использовать, например, для наглядно-модельного обучения математике, физике, химии и других школьных предметов, для морского или авиа клуба. В моделировании применяют разнообразные материалы: воздушные шарики, легкая и пластичная масса, воск, глина, гипс, папье-маше, солёное тесто, бумага, пенопласт, поролон, спички, нитки для вязания, ткань…
Моделирование - это создание такой модели, которая достоверно близка к оригиналу.
"Моделями" называются те макеты, которые действуют. А модели, которые не действуют, т.е. "стрендовые" - обычно называют макетом.
Примеры:

11. Мыловарение. В качестве сырья для получения основного компонента мыла могут использоваться животные и растительные жиры, жирозаменители (синтетические жирные кислоты, канифоль, нафтеновые кислоты, талловое масло).
Примеры:

12. Скульпту́ра (лат. sculptura, от sculpo - вырезаю, высекаю) - ваяние, пластика - вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов (металл, камень, глина, дерево, гипс, лёд, снег, песок, поролон, мыло). Методы обработки - лепка, высекание, литьё, ковка, чеканка, вырезание и др.
Примеры:

13. Ткачество- производство из пряжи ткани и текстиля.
Примеры:

14. Фильдцевание (или фильцевание, или валяние) – валяние шерсти. Бывает «мокрое» и «сухое».
Примеры:

15. Плоская чеканка - это один их видов декоративно-прикладного искусства, в результате выбивания на пластине определённого орнаментального рельефа, рисунка, надписи или круглого фигурного изображения, порой близкого к гравировке, создаётся новое художественное произведение.
Обработка материала осуществляется при помощи стержня - чекана, который стаивтся вертикально, по верхнему концу которого бьют молотком. Перемещая чекан постепенно проявляется новая форма. Материал должен обладать определённой пластичностью и способностью изменяться под воздействием силы.
Примеры:

В заключение следует отметить, что деление (объединение по какому-либо признаку) большинства техник условно (субъективно), а многие техники прикладного творчества являются мультитехниками, т.е.сочетают несколько видов техник.

Всем приятного творчества!
Ваша Маргарита.

У любого человека в душе есть влечение к творчеству. Сегодня рукоделие - одно из самых распространенных видов хобби, особенно у женщин. Разновидностей ручного труда сейчас огромное множество, поэтому каждая умелица может выбрать себе занятие по душе.

Создавая эксклюзивные изделия, вы воплощаете свои творческие фантазии в реальность.

Порой рукоделие становится не просто увлечением, а делом жизни.

Итак, рассмотрим самые востребованные виды рукоделия современности.

Вязание представляет собой способ изготовления с помощью крючка или вязальных спиц различных изделий. Этот вид творчества не теряет своей актуальности уже многие годы. Различают несколько видов вязания – вязание спицами, вязание крючком, тунисское вязание, вязание на вилке и другие. Каждый из них по-своему необычен и интересен.

Ручное вязание, появившееся как простая бытовая необходимость, со временем стало настоящим искусством. Ценность ручного вязания дошла и до наших дней. Многие ошибочно считают, что этим видом рукоделия занимаются лишь бабушки, вяжущие носки и шарфики своим внукам. Вязание сейчас - это искусство, достойное подиума. Своими руками можно создать эксклюзивную и модную вещь.

Ещё одно прекрасное занятие для кропотливых, старательных и усидчивых мастериц – вышивание. Сегодня вышивание переживает очередной расцвет и является очень актуальным и модным увлечением. Этот вид декоративно-прикладного творчества представляет собой рукодельное искусство, в котором на ткани или другом материале выполняется узор из ниток или бисера при помощи специальных инструментов (игла, нитки, пяльцы).

Возникнув еще в древности, искусство вышивки на протяжении многих столетий постоянно совершенствовалось. Сначала узоры для вышивки переходили из рук в руки и копировались самими вышивальщицами.

Сегодня все стало намного проще. Стоит только сходить в специализированный магазин, приобрести там все необходимое - и вперед! Также существуют специальные компьютерные программы, позволяющие переводить любой рисунок или фотографию, в понятную и удобную схему для вышивки. Конечно, у наших бабушек возможностей было гораздо меньше.

Стоит отметить, что техник вышивания существует достаточно много - машинная вышивка, вышивание гладью, крестом, бисером, лентами, вышивка ришелье, игольное кружево, мережка.

Занятия вышиванием приносят не только удовольствие, но и развивают художественный вкус, вырабатывают терпение и трудолюбие. Это тяжёлый труд, поэтому продукт, получаемый в результате этой деятельности, ценится достаточно дорого.

Скрапбукинг в переводе с английского означает «Книга из вырезок». Этот вид творчества представляет собой креативное оформление поздравительных открыток и фотоальбомов. В создания эксклюзивных работ в этой технике, используют фотографии, картинки, журнальные вырезки и всевозможные элементы декора и украшения (скрапы) – ленты, пайетки, ракушки, металлические подвесочки, бусинки, кружева и прочие приятные мелочи.

Многие рукодельницы находят увлекательным занятия скрапбукингом. К тому же, полученный результат останется памятованием на долгие годы о самых важных событиях жизни – свадьбе, рождении ребенка, каникулах. Куда интереснее листать фотоальбом, оформленный таким оригинальным способом и намного приятней получить стилизованную открытку, визитку или пригласительную, чем банально купленную в магазине. В технике скрапбукинга сейчас стало очень популярно оформлять коробки для малышей, хранящей историю его первых лет жизни – тест на беременность, УЗИ, бирка с роддома, любимая соска, прядь волос и прочее. Такие вещи, бережно храня памятные мелочи, не только функциональны, но и станут декоративным украшением домашнего интерьера.

Декупаж – это способ декорирования предметов быта с помощью фрагментов, вырезанных из цветной бумаги. Это искусство зародилось во Франции. Сам термин «декупаж» с французского языка буквально переводится как «вырезать». Обычно эту технику используют для украшения мебели и мелких предметов интерьера – от шкатулок до коробок. Декупаж стал инструментом народной любви, благодаря нему, есть возможность изготовить своими руками превосходные изделия. Причём они будут уникальны, и считаться эксклюзивной авторской работой. Техника очень удобна для обновления интерьера и улучшения за совсем небольшие деньги. К тому же, процесс не сложен в исполнении. Необходимо к выбранному предмету приклеить интересные бумажные вырезки, а затем покрыть его специальным лаком в несколько слоев – пока аппликация не будет выглядеть как роспись или инкрустация. В итоге можно получить впечатляющий результат - самый настоящий объект искусства, который доставит эстетическое удовольствие и украсит вашу квартиру, дом или дачу.

Квиллинг – еще одно направление Hand Made и еще одно непонятное слово. Этим термином называют процесс изготовления различных композиций из узких бумажных полосок, скрученных в различные по длине спиральки, или, проще говоря, – бумагокручение. Секрет популярности этого вида ручного труда заключается в его демократичности и доступности абсолютно всем. Квиллинг – довольно недорогое удовольствие и очень простое в осуществлении, но все же, требующее усидчивости и кропотливости от исполнителя.

Чтобы изготовить поделку в этой удивительной технике, понадобятся следующие инструменты и материалы - бумага, палочка с расщепленным концом, пинцет и клей. В специализированных магазинах можно купить уже готовые наборы для квиллинга. Бумажные элементы, выполненные в технике квиллинг, послужат отличным украшением для подарочных коробок, открыток, рамок для фото или альбомов.

Продвинутые мастера квиллинга создают сложные варианты картин, сувениров и даже игрушек, созданных в результате бумагокручения.

В последние годы весьма популярным стало еще одно направление декоративно-прикладного искусства – это изготовление изящных украшений из фоамирана. Фоамиран (пластичная замша) представляет собой тонкие листы вспененной резины. Они приятны на ощупь и имеют пористую структуру. Этот удивительный материал обладает массой полезных качеств, поэтому его использование оказалось настоящей находкой для многих рукодельниц. Главной особенностью этого материала является его пластичность. Он прекрасно поддается термической обработке, отлично растягивается и прекрасно держит форму в дальнейшем.

Любители творчества отмечают большую палитру цветов, возможность дополнительного окрашивания материала в требуемый цвет, оттенок, что открывает, как для мастеров, так и начинающих, практически безграничные возможности полета фантазии и творчества. Фоамиран используется в скрапбукинге, флористике, украшении заколок и разнообразных аксессуаров, составлении цветочных композиций для букетов невест и бутоньерок женихов.

Фелтинг (фильцевание) - старинное мастерство, которое в последнее десятилетие вновь стало весьма распространенным среди современных умелиц. Это уникальная техника рукоделия с использованием специальной иглы и шерсти для валяния, в результате которой воссоздается рисунок на ткани или войлоке, объемные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары. Так, кусочек шерсти может превратиться в самостоятельную и очень симпатичную вещицу.

Выделяют два вида валяния шерсти: сухой и мокрый фелтинг. При сухом валянии шерсть многократно протыкают специальными иглами с насечками, в результате чего, волокна сцепляются между собой, формируя необходимый объем. Мокрое фильцевание исполняется с использованием теплого мыльного раствора, постепенно превращающего шерсть в войлок. Кусочки цветной шерсти нужных размеров выкладываются в определенном порядке в соответствии с инструкцией или схемой.

Сухое валяние применяется для создания объемных изделий - игрушек, бижутерии, авторских кукол, элементов декора. Мокрое валяние подходит для изготовления панно, одежды, полотен, одним словом, плоских изделий.

Изначально топиарное искусство представляло собой фигурную стрижку деревьев и кустарников и использовалось в ландшафтном дизайне, но с ростом популярности, этот вид рукоделия обрел новую жизнь. Топиариями называются небольшие декоративные деревья в форме шара на ножке. Иногда они имитируют настоящие растения, а иногда - приобретают сказочные цвета и формы. Эти милые элементы декора создают из любых подручных материалов. В ход идет буквально все – ветки, орехи, шишки, листья, сизаль, солома, высушенные пряности, зерна кофе, конфеты, искусственные цветы и плоды, ткань, шнуры, ленты, пряжа, бумага и прочее. Все зависит от фантазии рукодельницы. В итоге деревце обретает довольно причудливый дизайн и может стать уникальным предметом интерьера. К тому же, современные топиариии еще называют «деревьями счастья», символизируя при этом домашний уют и семейный очаг. Зачастую им приписывают и роль денежных талисманов.

Поэтому вы сможете не только украсить интерьер своего дома, но и поздравить близких и друзей оригинальным сувениром. Ведь топиарий сейчас - самый стильный и модный подарок!

Со времен изобретения полимерной глины прошло всего около 50 лет, однако, лепка из этого материала стала в настоящее время довольно популярным хобби, а для многих дизайнеров – профессиональным занятием. Наверняка, вы много раз видели оригинальные поделки из полимерной глины: украшения, игрушки, предметы интерьера и даже посуду. Полимерная глина удобна в работе. По своей консистенции она напоминает пластилин. Мастерить из нее – большое удовольствие. При этом вы не только наслаждаетесь работой, но еще и релаксируете. А как только изделие будет готово, его необходимо обработать с помощью высокой температуры, чтобы оно затвердело. Полимерная глина может быть самозатвердевающей и запекаемой.

Самозатвердевающая полимерная глина очень пластична. Она легко тянется и хорошо раскатывается в тонкие пласты. Готовое изделие затвердевает на воздухе в течение 24 часов. Запекаемая полимерная глина или термопластика отвердевает при нагревании. В домашних условиях для этой цели применяют обычную духовку. Термопластику иногда даже «варят» в воде.

Полимерная глина уникальна еще и тем, что с помощью нее можно сымитировать практически любую фактуру, будь то дерево, стекло, ткань, фарфор или даже слоновая кость. Возможности практически безграничны. Все зависит только от таланта, фантазии и мастерства.

Несмотря на грозное название, пэчворк (он же квилтинг) - это всего лишь лоскутное шитье, при котором по принципу мозаику сшивается цельное изделие из разных кусочков ткани. Важная особенность пэчворка заключается в том, что текстильные «пазлы» сшиваются не произвольным образом, а строго по выбранной схеме. В итоге должен проявиться выбранный заранее рисунок.

Ранее пэчворк считался занятием для бедняков. Еще наши бабушки в целях экономии собирали старые вещи и изготавливали из них покрывала, пледы, подушки и прочие текстильные изделия. Сегодня же лоскутное шитье стало модным трендом и «антикварной находкой» для дизайнеров, поскольку является не только одним из самых популярных, но и самых «безотходных» видов рукоделия. Занимающиеся лоскутной техникой утверждают, что самая сложная часть работы – это подобрать правильное сочетание тканей. В итоге получаются красивые стилизованные лоскутные одеяла, стеганые покрывала, прихватки для кухни, одежда или декоративные панно.

Рукоделие, в целом, - вид искусства, которым могут заниматься не только профессионалы, но и обычные люди. Это отличный способ отвлечься от повседневной суеты. И в заключении, хотим пожелать – выражайте себя творчески, делитесь с окружающими плодами своих трудов. Все в ваших руках!